Congreso neurocirugía pediátrica

Alcaldesa, delegada del Gobierno y vicepresidente de la Diputación inauguran este encuentro que, bajo el lema ‘Nuestros niños, nuestros pacientes, nuestra razón de ser’, se celebra del 19 al 21 de febrero

La ciudad de Almería acoge desde este jueves la 41ª Reunión de la Sociedad Española de Neurocirugía Pediátrica (SENEP), un encuentro que reúne a más de 120 profesionales sanitarios de todo el país y que bajo el lema ‘Nuestros niños, nuestros pacientes, nuestra razón de ser’ reafirma el compromiso con los pacientes.

Este encuentro, que se prolongará hasta el 21 de febrero y que tiene como sede el Auditorio Maestro Padilla, cuenta con un programa científico internacional y ha sido inaugurado esta mañana por la alcaldesa de Almería, María del Mar Vázquez, por la delegada del Gobierno de la Junta de Andalucía en Almería, Aránzazu Martín, y por el vicepresidente de la Diputación Provincial, Ángel Escobar.

La alcaldesa ha asegurado que, durante estos tres días, “Almería se convertirá en el gran cerebro colectivo de la neurocirugía pediátrica española y portuguesa con un programa científico riguroso y práctico a la altura del enorme desafío al que hacen frente estos profesionales: los tumores cerebrales infantiles, que son la segunda causa de cáncer de la infancia”. 

Y para curarlo no sólo es necesaria pericia técnica y tecnología de última generación, sino que también hay que aplicar una sensibilidad extraordinaria. Por eso este congreso no es solo un intercambio académico: es un compromiso con la vida”, ha asegurado Vázquez.

Igualmente, ha agradecido a la organización haber escogido la ciudad “para este congreso de alto nivel que tiene como objetivo compartir experiencias, comparar avances y hacer del talento una herramienta de futuro y esperanza para los verdaderos protagonistas: los niños”.


La delegada del Gobierno, Aránzazu Martín, ha puesto valor el trabajo que se realiza en el Hospital Universitario Torrecárdenas y, en particular, en su unidad pediátrica del Hospital Materno Infantil Princesa Leonor. "Este servicio cuenta con tecnología de vanguardia en equipamiento e innovación electrónica, incorporando herramientas tan avanzadas como la ecografía operatoria y sistemas de navegación para el tratamiento de tumores cerebrales infantiles. Gracias a estos recursos y al alto nivel de cualificación de sus profesionales, se abordan con excelencia patologías oncológicas y otras afecciones complejas, siempre desde una perspectiva integral y colaborativa".

"Este congreso representa una oportunidad excepcional para compartir conocimiento, debatir avances y reforzar la cooperación entre especialistas. Es también un espacio para estrechar lazos entre la experiencia clínica, la innovación tecnológica y la vocación de servicio que os define a los profesionales sanitarios. Estoy segura de que el ambicioso programa científico preparado contribuirá a seguir mejorando la atención que ofrecemos a los pacientes pediátricos", ha añadido.

Por su parte, el vicepresidente de la Diputación, Ángel Escobar, ha destacado el orgullo que supone para la provincia acoger un encuentro de este nivel, subrayando que "Almería cuenta con las infraestructuras, el clima y la colaboración institucional necesarias para consolidarse como un enclave idóneo para la celebración de grandes eventos profesionales", al tiempo que ha invitado a los participantes a descubrir la riqueza natural, cultural y gastronómica del territorio. 

Asimismo, Ángel Escobar ha reconocido la labor de la Sociedad Española de Neurocirugía Pediátrica y del equipo del Hospital Universitario Torrecárdenas, poniendo en valor "el compromiso, la excelencia y la dimensión humana de los profesionales sanitarios, especialmente de quienes trabajan cada día por la salud de nuestros niños y niñas", y ha expresado su deseo de que la reunión celebrada en Almería sea una de las más fructíferas de su historia.

En la inauguración institucional también han participado el presidente del Colegio Oficial de Médicos de Almería, Francisco Martínez Amo; el director gerente del Hospital Universitario Torrecárdenas, Manuel Vida; y el presidente del Comité Organizador, Antonio Huete.

Martínez Amo ha asegurado que “Almería ya tiene fama de hacer congresos de muy alto nivel” mientras que Antonio Huete ha explicado que durante estos tres días “se van a tratar las enfermedades que le ocurren a nuestros niños en cerebro y médula”. “El objetivo es unir voluntades para procurar que los tratamientos sean cada vez mejores y podamos dar a las familias un futuro de esperanza y fortaleza contra enfermedades tan importantes”, ha añadido.

Por último, Manuel Vida ha destacado “los avances del Hospìtal Universitario Torrecárdenas en los últimos años tanto en instalaciones, profesionales como en tecnología hasta situarse como el quinto mejor valorado de toda Andalucía”.

Torneo rugby igualdad

El Área de Familia, Inclusión e Igualdad apoya esta competición que visibiliza el deporte femenino y se celebra en el Estadio Juan Rojas


 

El deporte vuelve a convertirse en altavoz de la igualdad en Almería con la celebración del II Torneo por la Igualdad de rugby femenino máster, que tendrá lugar el próximo sábado 21 de febrero, de 10:00 a 15:00 horas, en el Estadio Juan Rojas, con entrada libre hasta completar el aforo. Una cita organizada por Huracanas, el equipo femenino veterano de la Unión Rugby Almería (URA), que reunirá a más de 200 jugadoras procedentes de distintos puntos de Andalucía y Castilla-La Mancha en torno a un balón ovalado y a un mismo mensaje: el deporte no entiende de edad ni de género.

Participarán en esta segunda edición ‘Huracanas’ como anfitrionas, ‘Atascaburras’ de Guadalajara, ‘Camaleonas’ del Puerto de Santa María (Cádiz), ‘Escorpionas’ de Granada y ‘Milnoh’ de Granada. Todas ellas comparten una característica común: están formadas por mujeres mayores de 35 años que han decidido dar un paso al frente y reivindicar su espacio en el rugby, una disciplina tradicionalmente asociada al ámbito masculino.

El torneo no es solo una competición. Es una declaración de intenciones. Durante cinco horas, el Estadio Juan Rojas será escenario de partidos que combinan intensidad, compañerismo y valores. Porque si algo define al rugby es su capacidad para educar en el respeto, la solidaridad y el trabajo en equipo, principios que encajan de lleno con la lucha por la igualdad real y efectiva.

Huracanas’ representa precisamente esa evolución social. El equipo nació en el seno de URA como respuesta natural al crecimiento del club. Está integrado por jugadoras veteranas del club, a las que se han sumado muchas madres que llevaban a sus hijos e hijas a entrenar. Mujeres que, tras años animando desde la grada, decidieron calzarse las botas. Hoy entrenan dos días a la semana y han consolidado un grupo cohesionado que combina experiencia vital, compromiso y pasión por el deporte. 

En el descanso del torneo, a las 12:00 horas, se disputará además un encuentro especial entre URA Clan, y Veteranos de URA, reforzando el carácter integrador de la jornada y la idea de que el rugby es un espacio compartido.

La concejala de Familia, Inclusión e Igualdad del Ayuntamiento de Almería, Paola Laynez, ha subrayado la importancia de este tipo de iniciativas: “El deporte es una herramienta fundamental para educar en igualdad y romper estereotipos. Este torneo demuestra que las mujeres tienen su espacio en cualquier disciplina y a cualquier edad”. 

Almería es pionera en rugby femenino y ya acogió en mayo de 2025 el Campeonato de Andalucía Rugby 7 Femenino, que contó con el simbólico saque de honor de la alcaldesa de la ciudad, María del Mar Vázquez.

Más allá de lo deportivo, el impacto del torneo también será social y económico. Tras la disputa de los partidos, las más de 200 jugadoras compartirán el tradicional ‘Tercer Tiempo’ en el propio estadio y posteriormente disfrutarán de cena y alojamiento en la ciudad, generando un beneficio directo para el sector hotelero y hostelero almeriense. 

La familia de URA supera actualmente el millar de personas entre jugadores, equipo técnico y directiva. Un crecimiento sostenido que se apoya en una apuesta decidida por el deporte base, la formación en valores y la inclusión. El II Torneo por la Igualdad es una muestra más de ese compromiso: abrir espacios, derribar barreras y demostrar que el rugby es, ante todo, una escuela de vida donde la igualdad no es un lema, sino una práctica cotidiana.

Placa Arco Hermandad Soledad

La alcaldesa y miembros de la Junta Directiva de la Hermandad de la Soledad descubren esta insignia, elaborada en mármol blanco de Macael, que rememora la noche del Viernes Santo de 2002 

La alcaldesa de Almería, María del Mar Vázquez, y miembros de la Junta Directiva de la Hermandad del Santísimo Sacramento y Nuestra Señora de los Dolores en su Soledad han descubierto este jueves la renovada placa conmemorativa ubicada en uno de los portones de la Casa Consistorial que rememora la noche del Viernes Santo del año 2002, cuando una inclemencia meteorológica hizo que el paso de Nuestra Madre de los Dolores en su Soledad tuviera que refugiarse en este espacio durante varias horas tras la suspensión de su estación de penitencia. Desde entonces, este espacio es conocido en el mundo cofrade almeriense como el ‘Arco de la Soledad’.

Acompañados por la concejala de Urbanismo, Vivienda y Fiestas Mayores, Eloísa Cabrera, han descubierto esta insignia elaborada en mármol blanco de Macael que reza lo siguiente: ‘El cielo desgarrado por tu soledad lloró y este arco te protegió para que nada turbara tu bendita belleza’.

Esta placa se instaló en el año 2003 en el mismo lugar y tuvo que ser retirada con motivo de las obras de remodelación de la Plaza de la Constitución. Desde este jueves ha vuelto al lugar que le pertenece tras su restauración.

Ya estamos en Cuaresma, nos quedan menos de 40 días para empezar a vivir la Semana Santa de Almería, declarada de Interés Turístico Nacional, y desde hoy la Plaza de la Constitución vuelve a contar con esta placa conmemorativa que recuerda un hecho emotivo para todos los cofrades almerienses, especialmente para la Hermandad de la Soledad”, ha trasladado la alcaldesa de la ciudad, quien además ha avanzado que “este Viernes Santo la Hermandad cambiará su recorrido habitual y volverá a pasar por este lugar histórico para ellos”.

Por su parte, José Carlos Herrera, miembro de la Junta Directiva de la Hermandad de la Soledad, ha agradecido “el gran detalle” que ha tenido el Ayuntamiento de Almería restaurando una placa “histórica”. “Este año vamos a volver a recorrer este lugar en nuestra estación de penitencia, por lo que va a ser doblemente especial”, ha asegurado.

 

Tote Fest

El Área de Cultura respalda una nueva edición de este evento que se desarrollará de 18.00 a 23.00 horas en la sala Berlín Social Club

Directo y al grano. El evento Winter Tote Fest celebrará el próximo sábado, 28 de febrero, la decimosegunda edición de su historia con una tripleta de auténtico lujo: los incombustibles Burning, celebrando sus 50 años de trayectoria; el rockero almeriense JJ Fuentes avalado por una exitosa gira nacional presentando su disco ‘El heredero’; y Pancho Varona, un nombre fundamental para la biografía artística de Joaquín Sabina durante más de dos décadas. Los tres brindarán por la eterna vida del rock and roll en la sala Berlín Social Club (Parque Nicolás Salmerón) en una cita que comenzará a las 18.00 horas y finalizará en torno a las 23.00 horas.

Desde hace varios años “Tote Fest es una cita con el rock, al principio contando con artistas y bandas almerienses en verano y en los últimos años con una edición en invierno en la que, además, se suman grandes nombres de los ochenta como pudo ser La Frontera o La Guardia en las últimas ediciones o Burning este año”, ha detallado en l presentación el concejal delegado del Área de Cultura, Tradiciones y Educación del Ayuntamiento de Almería, Diego Cruz. 

Las entradas se encuentran a la venta por un precio de promoción de 25 euros, incluida una consumición, en https://entradium.com/events/winter-tote-fest-2026-berlin-social-club

Tote Fest

 

El cartel es directo y muy recomendable para todo el público rockero. Tendremos además la presencia de otro artista almeriense que está abriendo camino en toda España como JJ Fuentes, con un referente del pop rock y mano derecha de Sabina durante muchos años como Pancho Varona, y los indiscutibles Rolling Stones españoles, Burning, con el inagotable Johnny Cifuentes al frente”, ha apuntado Diego Cruz que también ha recordado que “es una propuesta con la que reforzamos nuestra línea de trabajo de colaboración público y privada, dando vida también a las salas de conciertos”.

Su promotor principal Tote de Simón, ha agradecido tanto al Área de Cultura como a Crash Music tomar esta iniciativa como algo propio y ha detallado cómo “el festival nació hace ocho años y desde hace tres decidimos pasar del verano al invierno y trayendo además alguna figura musical clave de los ochenta como cabeza de cartel. Apostamos por Burning, junto a un Pancho Varona que es muy querido en Almería y JJ Fuentes que es uno de los artistas almerienses con mayor proyección nacional de los últimos años. Lo que empezó siendo una fiesta de cumpleaños tras superar un grave accidente fue creciendo hasta lo que es hoy”. 


Tote ha animado a los almerienses a asistir a los conciertos ya que “en unos tiempos en los que apenas ya se venden discos, los artistas y las bandas se consagran y se apoyan en los conciertos y creo que vamos a pasar un sábado de muy buena música con este cartel”. 

JJ Fuentes se ha mostrado muy orgulloso “por ser el representante almeriense en esta edición de Winter Tote Fest, a quien me gustaría agradecer el excelente trato que nos ha dado a las tres bandas, sin que haya ninguna por encima de otra, sin importar quién sea el cabeza de cartel, sino con ganas de pasar unas horas de buena música”. El rockero roquetero ha finalizado cantando una de sus canciones más carismáticas y enigmáticas, ‘Miss Almería’, que a buen seguro sonará el sábado 28 en la Berlín Social Club.

Más sobre el cartel

Pancho Varona. En 2026 se consolida como un artista en solitario tras su ruptura profesional con Joaquín Sabina en 2022, después de cuarenta años de colaboración. Actualmente se define como “un músico, autor y guitarrista insurgente”. La influencia de Pancho en la obra de Sabina en su época de mayor esplendor –principalmente entre 1984 y 1996- es considerada por la crítica como fundamental y determinante. Probablemente, sin la aportación musical de Varona el repertorio de Sabina no luciría tanto en la riqueza melódica y en la identidad sonora que lo convirtió en mito. 

JJ Fuentes. Es la gran promesa del rock español. El almeriense empezó su carrera en el año 2013 y, desde entonces, ha publicado varios trabajos discográficos autoeditados y recorrido muchos de los grandes escenarios españoles, llegando incluso a actuar en el mítico WiZink Center de Madrid. En 2025 publica ‘El heredero’ con El Dromedario Records. Un disco en el que recopila lo mejor de su repertorio con colaboraciones de todos sus grandes maestros como Álvaro Urquijo (Los Secretos), Kutxi Romero (Marea), Aurora Beltrán (Tahúres Zurdos), Carlos Goñi (Revólver) o el propio Johnny Cifuentes de Burning, entre otros.

Burning lleva 50 años en el candelero del rock and roll. Han sobrevivido a tragedias personales y cambios propios de la música. Colocaron las primeras piedras del rock nacional y escribieron sus primeros himnos. La música de Burning es callejera, castiza, chulesca y nostálgica. Sus temas transportan a las parejas que nunca conocimos y las barras que nunca soportaron nuestras penas. Su música es para realistas solitarios, amantes del olvido e historias inconclusas, con energía para seguir diciendo aquello de sí, es solo rock and roll pero nos gusta.
 

Museo de la Guitarra
La alcaldesa, María del Mar Vázquez, ha recepcionado esta pieza que fue construida en 1883 en La Cañada y que ahora puede contemplarse en el Museo de la Guitarra


 

Almería disfruta, desde este martes, de una nueva guitarra, que es única y que deleitará a los amantes de este instrumento. La ‘Torres SE46’ ya ocupa una de las vitrinas del Museo de la Guitarra, englobada dentro de la exposición ‘Antonio de Torres, el Stradivarius de la Guitarra’, la cual fue inaugurada el pasado mes de diciembre y podrá ser visitada hasta el próximo agosto.


 

En concreto, ha sido la alcaldesa de la ciudad, María del Mar Vázquez, quien ha recepcionado esta obra de arte que fue construida en La Cañada en 1883 por el maestro lutier almeriense. “Nos congratula, enormemente, recepcionar hoy esta guitarra que se hizo en La Cañada hace más de 140 años”, ha asegurado la regidora, quien ha estado acompañada del delegado de Cultura de la Junta de Andalucía en Almería, Juan José Alonso; el concejal de Promoción de la Ciudad, Joaquín Pérez de la Blanca; el comisario de la exposición, Pepe Zapata; y el restaurador de dicha guitarra, Aarón García Ruiz.


 

La guitarra pertenece al Centro de Documentación Musical de Andalucía, adscrito a la Biblioteca de Andalucía desde el año 2004, ubicada en Granada. La guitarra fue restaurada inicialmente por el guitarrero granadino Antonio Marín Montero y posteriormente por García Ruiz. “Y hoy se incorpora a la exposición ‘Antonio De Torres, el Stradivaruis de la guitarra’, para enriquecerla y complementarla, en una de las exposiciones más ambiciosas de cuantas se han mostrado en este espacio museístico desde su apertura en el año 2013”, ha asegurado la regidora.


 

Cuando se restauró, se aprovechó el momento para hacer un estudio profundo del instrumento con numerosas fotografías, radiografías, tomografía axial computerizada, estudio de luz ultravioleta, microscopio y el levantamiento de un plano tamaño 1:1, lo que “ha posibilitado la elaboración de varias copias fieles, con los mismos materiales, las mismas dimensiones, las técnicas constructivas y el barniz consistente del original”, proseguido.


 

Esta guitarra pertenecía a una familia andaluza que tocaba música tradicional, conservando incluso las cintas de colores que suelen llevar los instrumentos de rondallas populares. También se le había añadido un ‘golpeador’ de material sintético que no era utilizado habitualmente por De Torres en sus guitarras. “No era la guitarra de un concertista. Era una guitarra que acompañaba la vida de la gente en sus momentos de alegría y descanso. Una guitarra que, seguramente, tuvo más calle que escenario”, ha explicado María del Mar Vázquez.

Los materiales del instrumento son pino abeto para la tapa, caoba cubana para los aros y el fondo, cedro de Honduras en el mástil y palo santo de Río en el diapasón. Podemos decir que son magníficas maderas, pero baratas, consiguiendo una excelente respuesta acústica con el menor presupuesto posible. El tamaño de la caja es un poco menor que la mayoría de instrumentos de De Torres, aunque el tiro de cuerdas (la distancia vibrante) es el habitual.


 

La alcaldesa ha invitado “a todos los almerienses y cuantos pasen por la ciudad a que contemplen esta guitarra, que admiren su belleza y la historia que contiene y que sientan la conexión viva con la Almería del pasado, con el inmortal genio de Antonio De Torres y con el alma de cuantos han sabido hacer de la guitarra una fuente inagotable de emociones”.

 


 

Por su parte, el delegado de Cultura de la Junta de Andalucía, Juan José Alonso, ha destacado que “desde la Junta nos sentimos profundamente orgullosos de poder formar parte de este merecido tributo a un auténtico maestro artesano almeriense”, mientras que el comisario de la muestra, Pepe Zapata, ha reconocido el trabajo de dos personas, Carlos González y Aarón García, para llevar adelante una exposición “que tiene como base el siglo XIX, un siglo que fue el de la Revolución Industrial, pero, como una paradoja, Antonio de Torres y el resto de maestros artesanos usaron las técnicas artesanas”. Zapata ha explicado que “lo artesanal no quitó que fuese el gran siglo de la innovación para conseguir los sonidos que tiene hoy en día la guitarra moderna, sin ese siglo los constructores no tendrían los parámetros con las calidades que tenemos”.


 

Para finalizar, el restaurador Aarón García ha resaltado que “cuando se restaura un instrumento antiguo, normalmente se pierde mucha información; ahora la moderna organología y los institutos internacionales, aconsejan que toda restauración que se realice de un instrumento, sea reversible”. Además, ha explicado, “lo que se viene haciendo desde finales del siglo XX y principios del XXI es una elaboración de copias con los materiales más parecidos a los originales y con las mismas dimensiones de todas las piezas de los instrumentos”. 


 

El acto ha concluido con la actuación del guitarrista de origen holandés, Mark Samama Jensen, discípulo del músico, arreglista y compositor austríaco Wilfen Lieske. El artista ha interpretado, con la propia guitarra de Antonio De Torres, ‘Canción Amatoria’, una pieza de Emilio Pujol, compositor y artista catalán que fue uno de los grandes descubridores de Antonio de Torres. 

 

Museo de la Guitarra


 

La exposición


 

Esta guitarra es la guinda a la exposición ‘Antonio de Torres, el Stradivarius de la guitarra’, que se inauguró el pasado mes de diciembre y que podrá visitarse hasta el próximo 25 de agosto.


 

Se trata de una de las mayores exposiciones en este espacio, organizada por la empresa ‘Play it Again’, en colaboración con el Área de Turismo y Promoción de la Ciudad del Ayuntamiento, que redefine la comprensión del legado del maestro lutier almeriense, cuya revolución artesanal sentó las bases de la guitarra moderna universal.


La exposición tiene como objetivo comparar la guitarrería española con las escuelas europeas del siglo XIX y sus orígenes, proponiendo entender a De Torres como una figura universal desde una perspectiva contemporánea, situándolo no solo como artesano, sino como diseñador e innovador en la historia de la música. 


 

De Torres, el canon de la guitarra española


 

Antonio de Torres Jurado (1817–1892) transformó de manera definitiva el diseño de la guitarra, estableciendo los criterios constructivos y sonoros que aún hoy definen al instrumento más interpretado del mundo. La denominamos ‘guitarra española’ porque su identidad moderna surge de una larga evolución, que culmina en el siglo XIX con la revolución formal y acústica de De Torres, un modelo de influencia global. 

El ‘cañaero’ desarrolló su oficio en un contexto de significativas transformaciones tecnológicas, pero su revolución fue esencialmente artesanal. Aumentó el tamaño de la caja, rediseñó la forma y, sobre todo, creó un innovador sistema de varetaje que amplificó la proyección, el color y la riqueza sonora del instrumento. Su diseño logró algo sin precedentes: una guitarra capaz de llenar un salón de conciertos y dialogar con el piano y la orquesta, estableciendo así el canon de la guitarra clásica moderna.


 

Este viernes, concierto con esta guitarra


 

El próximo viernes, 20 de febrero, el Museo de la Guitarra acogerá, a partir de las 21.00 horas, un concierto con el guitarrista José Carlos Llinares. Dicho concierto servirá para que todos los asistentes escuchen tanto esta guitarra original de Antonio De Torres como la réplica de Aarón García. La entrada es gratuita hasta completar el aforo total del espacio.

Paseo de Almería

El Ayuntamiento de Almería informa de los cambios de tráfico que, a partir de mañana jueves, 19 de febrero, se producirán con motivo del desarrollo de las obras de remodelación del Paseo de Almería, en su cruce con las calles Lachambre y Rueda López. Esta situación se mantendrá, previsiblemente, hasta el 13 de marzo de 2026 o finalización de obra.

Estas modificaciones tienen como objetivo garantizar la seguridad, proteger el nuevo pavimento y facilitar la movilidad durante la ejecución de los trabajos.

Como parte de la planificación de las obras de transformación del Paseo, los trabajos continúan a partir de mañana en el cruce de esta vía con calles Lachambre y Rueda López, afectando al tráfico de estas vías desde Dr. Gómez Ulla, Conde Ofalia, así como al tramo de Rueda López, desde el Paseo de Almería, y Reyes Católicos.

Regulación de la salida desde el Casco Histórico

  • Calle Ricardos con Paseo: Se abre al tráfico en dirección a Navarro Rodrigo, permitiendo la salida del tráfico de la zona centro hacia Obispo Orberá.

  • Paseo: No estará permitida la circulación por el Paseo de Almería, salvo en el tramo que conecta calle Ricardos con Navarro Rodrigo. Esta intersección queda protegida con la instalación de material preparado para soportar el paso de vehículos. Este paso se mantendrá abierto de manera provisional mientras se desarrollen los trabajos ahora anunciados.

  • Doctor Gómez Ulla: Se prohíbe el acceso a esta calle desde Ricardos, salvo para la salida de la servidumbre procedente de Plaza Marqués de Heredia y Conde Ofalia hacia Ricardos. Y se vigilará especialmente la confluencia de Navarro Rodrigo con Rambla Obispo Orberá para evitar accesos en sentido contrario en los primeros días.

  • Calle Lachambre: Corte de la calle con Paseo de Almería, dirección Rueda López. En este cruce se habilitarán pasos para el tránsito de peatones a lo largo del Paseo, así como para cruzar a ambos lados de la calle.Los cambios en el sentido de circulación, como sucederá en la calle Navarro Rodrigo, conllevan además el giro de semáforos y señalización vial.

Acceso a cocheras/servidumbre en Plaza Marqués de Heredia y Conde Ofalia

  • El corte de la calle Lachambre y, por tanto, la salida del tráfico rodado hacia el Paseo y Rueda López quedará cortgado al tráfico rodado.

  • La servidumbre de la Plaza Marqués de Heredia se realizará desde General Tamayo, atravesando un paso habilitado en la Plaza Pablo Cazard exclusivamente para usuarios autorizados.

  • La salida se efectuará por Conde Ofalia, en dirección a Doctor Gómez Ulla.

  • Para informar y regular estos cambios se colocará señalización excepcional y elementos de canalización, así como la retirada temporal de mobiliario urbano para permitir el tránsito seguro de los vehículos autorizados, con prioridad para los peatones.

    Reordenación en calle Rueda López 

  • Se establece el sentido único de circulación hacia la Avenida Federico García Lorca.

  • Se invierte de forma definitiva el sentido desde la calle Javier Sanz hacia la citada Avenida y no se permitirá acceder a Javier Sanz desde la Avenida Federico García Lorca.

  • Entre el Paseo y Reyes Católicos sólo estará permitida la entrada y salida de los garajes existentes en ese tramo desde Reyes Católicos.

Seguimiento y seguridad

La Policía Local supervisará especialmente los primeros días de implantación de estos cambios, reforzando la presencia en los puntos de mayor intensidad de tráfico para garantizar la fluidez y seguridad vial.

El Ayuntamiento de Almería pide disculpas por las molestias de unas obras que forman parte del proceso de transformación y mejora del Paseo de Almería con el objetivo de modernizar este espacio emblemático de la ciudad y mejorar su accesibilidad, seguridad y calidad urbana.

Vrutal 2026

El sábado 9 de mayo el campo se traslada al ámbito urbano “para que los almerienses conozcan más de cerca el orgullo agrícola de Almería”

El Mercado Central ha sido el escenario elegido para la presentación oficial de VRUTAL, el nuevo evento urbano dedicado a la cocina verde, la innovación agrícola y la cultura agroalimentaria que transformará el próximo 9 de mayo el centro de Almería en una gran fiesta gastronómica con nuestro campo como protagonista. La iniciativa, organizada por el Ayuntamiento de Almería y Acolor Agencia, nace como la versión popular, abierta y experiencial del consolidado festival gastronómico VESTIAL.

En la presentación, la alcaldesa de Almería, María del Mar Vázquez, ha subrayado que “VRUTAL no es una feria ni un festival: es una experiencia colectiva que abre la gastronomía y la agricultura a toda la ciudadanía”. La regidora ha destacado que el evento ocupará espacios estratégicos del corazón de la ciudad -como los recién remodelados Paseo de Almería y Puerta Purchena, el propio Mercado Central, la Casa de las Mariposas y el Espacio Sabores Almería-, que se convertirán en «un recorrido sensorial con ‘showcookings’, talleres infantiles, música, degustaciones, experiencias inmersivas y los ‘Vrutalks».

Vázquez ha afirmado además que “queremos que los niños jueguen con tomates y conozcan cómo se producen, desde el invernadero hasta que llegan al lineal de los supermercados; que los chefs cocinen con ciencia, y que los productores brillen como artistas”, destacando el potencial del evento “para reforzar el orgullo agrícola y proyectar internacionalmente una imagen renovada de Almería como capital de la gastronomía vegetal”.

Por parte de la Diputación Provincial, Carlos Sánchez, diputado de Presidencia y Promoción de la Provincia, ha destacado la importancia de seguir impulsando iniciativas que conecten gastronomía, agricultura y promoción territorial. Según Sánchez, este tipo de proyectos “refuerzan la identidad provincial y proyectan hacia fuera la excelencia de nuestros productos”, sumando atractivo turístico a la capital y al conjunto de la provincia.

En este sentido, el gerente de Coexphal, Luis Miguel Fernández, ha querido poner en valor el papel del sector hortofrutícola en esta iniciativa. «Es un orgullo representar a un sector que lleva más de medio siglo asociando el nombre de Almería a confianza, calidad y origen», ha señalado. Fernández ha destacado que VRUTAL representa fielmente la esencia de la agricultura almeriense: “producto fresco, sostenibilidad real, consumo saludable y una gastronomía verde que empieza en nuestros invernaderos”.

Ha remarcado, además, el valor social del evento porque “VRUTAL acerca la agricultura a la ciudadanía y pone en valor que detrás de cada tomate, cada pimiento o cada pepino hay miles de familias y un territorio que trabaja cada día para hacerlo posible”.

Previamente a sus intervenciones, el conductor del acto, David Baños, gerente de ‘Acolor Agencia’, ha querido dejar claro que la gastronomía verde no es una moda, sino “la forma más honesta de contar quiénes somos”. Baños ha explicado la diferencia de VRUTAL con el Congreso VESTIAL, “el espacio donde el sector reflexiona, se forma y proyecta” mientras que el evento presentado hoy es “donde la ciudadanía participa, prueba, aprende y se reconoce. Son dos iniciativas hermanas, complementarias de explicar la misma historia” ha comentado.

Según ha explicado, VRUTAL nace para acercar la agricultura a todas las edades, priorizando las frutas y hortalizas nacidas de un territorio como Almería y lo hace desde la gastronomía verde “porque es el lenguaje que mejor conecta origen, salud, creatividad y futuro”.


Paseo de la Gastronomía

Durante la presentación, han estado también presentes los concejales de Agricultura, Juanjo Segura, Promoción de la Ciudad, Joaquín Pérez de la Blanca, y de Comercio, Ana Trigueros, junto a representantes de los hosteleros de Ashal y cocineros almerienses que ya participaron en el Congreso VESTIAL y que aportarán su buen hacer en esta primera edición de VRUTAL con diversas acciones distribuidas por el centro de la ciudad con cocina en directo en Puerta de Purchena, un concurso de cocina verde en el Mercado Central, la instalación de invernaderos solares y huertos vegetales en el Paseo, con zonas expositivas, degustaciones y talleres infantiles, y música en directo.

Además, se han creado los premios ‘Almería es VRUTAL 2026’ y se programarán las denominadas charlas ‘Vrutalks’, donde expertos del ámbito agrícola, gastronómico y científico compartirán conocimiento e innovación.

Una de las propuestas destacadas anunciadas hoy ha sido la creación del Paseo de la Gastronomía, un proyecto pionero en España que se ubicará en el entorno del Mercado Central y que rendirá homenaje a grandes nombres de la cocina vegetal que participen en VRUTAL y VESTIAL. Según la alcaldesa, “será un símbolo permanente de nuestra apuesta por la gastronomía verde”.

Tanto los responsables del Ayuntamiento de Almería y los de ‘Acolor Agencia’ han destacado que VRUTAL nace con vocación de continuidad, celebrándose en los años alternos al Congreso Internacional de Gastronomía Verde, VESTIAL, para garantizar que Almería mantenga cada año un hito gastronómico de relevancia internacional.

Con esta presentación, la ciudad da el primer paso hacia un gran evento que convertirá sus calles en un espacio vivo donde celebrar y disfruta de la gastronomía sostenible, el talento culinario y la innovación agrícola que hacen de Almería una referencia en Europa.

Vrutal 2026
Exposición grabados Museo Doña Pakyta

La muestra reúne hasta el 22 de marzo once estampas originales de cada maestro, referentes universales del arte del grabado

Almería se convierte en punto de encuentro del arte europeo con la inauguración de una exposición temporal dedicada a dos de los grandes genios del grabado: Francisco de Goya y Rembrandt van Rijn. La muestra, que podrá visitarse hasta el próximo 22 de marzo en el Museo de Arte Doña Pakyta, reúne un total de veintidós obras —once de cada autor— en el Espacio CAMINA.

El concejal de Turismo, Comunicaciones y Promoción de la Ciudad, Joaquín Pérez de la Blanca, ha inaugurado la exposición acompañado por el director del museo y comisario de la muestra, Juan Manuel Martín. Durante el acto, el edil ha destacado que esta propuesta cultural “permite a almerienses y visitantes contemplar técnicas magistrales como el aguafuerte, la aguatinta o la punta seca, y descubrir cómo ambos artistas elevaron el grabado a una forma de expresión autónoma y profundamente innovadora”.

Pérez de la Blanca ha agradecido la colaboración de la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino y del Museo Ibáñez, entidades que han hecho posible la llegada de esta exposición a la ciudad. Asimismo, ha animado a la ciudadanía a visitar la muestra: “Es una oportunidad única para disfrutar de obras de dos artistas universales que marcaron la historia del arte europeo”.

Dos genios que transformaron el grabado europeo

El comisario Juan Manuel Martín ha subrayado que, aunque se trata de una exposición de pequeño formato, destaca por “su extraordinaria calidad y relevancia artística”. En su intervención, ha recordado que tanto Goya como Rembrandt fueron figuras esenciales en la renovación de la pintura y del lenguaje gráfico en sus respectivas épocas.

En el caso de Rembrandt, considerado maestro indiscutible del Barroco europeo, la exposición ofrece un recorrido por distintas etapas de su producción como grabador. Desde obras de ejecución ágil y trazo expresivo —como Mendigo con sombrero (c. 1630) o su Autorretrato de 1631— hasta composiciones de mayor complejidad y profundidad psicológica, como los retratos de Arnold Tholinx (1655) y Thomas Jacobsz Haaring, el joven (1656).


 

Especial relevancia adquiere el aguafuerte y punta seca Cristo sanando a los enfermos (1648), conocida popularmente como “la estampa de los cien florines”, considerada una de las obras maestras del artista por su extraordinaria fuerza compositiva y su valor histórico.

Por su parte, Francisco de Goya, figura clave del grabado español y uno de los grandes renovadores del arte europeo del siglo XIX, está representado a través de estampas pertenecientes a algunas de sus series más emblemáticas. Entre ellas destacan Menipo, de la serie dedicada a las Pinturas de Velázquez; cinco estampas seleccionadas de Los Caprichos; Grande hazaña, con muertos, perteneciente a Los desastres de la guerra; y tres obras de la serie La Tauromaquia.

Goya supo convertir el grabado en un poderoso medio de reflexión crítica y testimonio histórico, plasmando en sus obras la convulsa realidad social y política de su tiempo, mientras que Rembrandt destacó por la maestría técnica y la profundidad humana de sus representaciones.

Con esta exposición, el Museo de Arte Doña Pakyta refuerza su programación cultural y consolida a Almería como un referente en la difusión del patrimonio artístico nacional e internacional.

La muestra podrá visitarse hasta el 22 de marzo en horario habitual del museo.

Edificio Katiuska

María del Mar Vázquez invita a los almerienses a conocer este espacio rehabilitado, que se inaugurará con una mesa redonda y un ‘showcase’


La alcaldesa de Almería, María del Mar Vázquez, ha anunciado hoy que este viernes, día 20 de febrero, tendrá lugar el acto inaugural del Centro de Innovación Cultural Katiuska, en el barrio de Pescadería. Un edificio de 1904, obra del arquitecto almeriense Trinidad Cuartara, concebido originalmente como almacén de uva y poco antes de la Guerra Civil reformado como sala de cine que ahora ha sido rehabilitado por el Ayuntamiento de Almería en el marco del proyecto europeo CAMINA tras una inversión que ha superado los 1,2 millones de euros. 

En 1941 el viejo cine se transformó en un negocio de manipulación de esparto hasta que la familia Oliveros compró el edificio y lo convirtió en un almacén de hierros para sus talleres. Su actividad comercial concluyó, de forma definitiva, en la década de los 60. Ahora vuelve a abrir sus puertas convertido en un Centro de Innovación Cultural cuya programación se dará a conocer en próximo viernes.

Vázquez ha invitado a todos los almerienses a la inauguración de este nuevo espacio cultural ubicado en la calle General Luque, 70, cuyas puertas se abrirán a las 18.45 horas de la tarde hasta completar aforo. Tras la intervención institucional de la alcaldesa tendrá lugar una mesa redonda y un ‘showcase’ con la artista almeriense Vera GRV y Ani González. El encuentro estará moderado por la periodista Laura Piñero. Previamente, la regidora visitará las instalaciones con los medios de comunicación.

El edificio rehabilitado, con una superficie construida de 604,86 metros cuadrados, mantiene el carácter exterior del edificio de Cuartara, rememorando su consideración histórica y recuperando su fisonomía primitiva mediante la rehabilitación y reconstrucción de los huecos originales con conceptos de diseño actuales.


Siendo en el interior donde se realiza una actuación novedosa que se adecúa al nuevo uso previsto, se concibe como un volumen único interior en el que se genera una entreplanta con entrada directa desde la calle Hernández aprovechando el desnivel de la calle, dicha entreplanta se abre sobre el espacio central del edificio mediante una galería adosado a uno de sus lados, con esta configuración se puede percibir la configuración volumétrica inicial del edificio.

En este gran espacio de doble altura se introduce la escalera exenta, que a modo de elemento escultórico nos comunica las dos plantas y nos permite mantener una visión global del edificio durante todo su recorrido.

Elementos singulares

Existen dos elementos singulares que recorren en edificio en toda su altura, el primero es el núcleo del ascensor conformado como un prisma vertical que se percibe en toda su altura, en el que se introduce el nombre del edifico (KATIUSKA) mediante letras horadadas en el panel de recubrimiento que se iluminaran desde el interior. Y el segundo es un patio trasero que proyectará la luz a todas las plantas del edificio.

También se ha buscado la entrada de luz cenital en este gran espacio de doble altura mediante la utilización de lucernarios situados en la cubierta del edificio.

La distribución interior en la planta superior se resuelve con un tabique móvil que permite una mayor versatilidad a la hora de plantear los usos del edificio. La nueva estructura que soporta la nueva entreplanta se resuelve con perfiles metálicos manteniéndose los muros perimetrales de carga. Además, existe un juego cromático en el que se destacan en verde los nuevos elementos sobre el blanco de la envolvente exterior que se mantiene.

El esquema de diseño es simple, se ha concebido el volumen interior como un gran espacio con dos niveles, donde los recorridos de circulación permiten que la percepción visual del usuario sea de todo el edificio en su conjunto, consiguiendo de esta forma una gran versatilidad funcional.

La planta baja albergará la zona principal de talleres, archivo multimedia y áreas destinadas a exposiciones temporales, quedando la entreplanta reservada como zona multifuncional, mediante el empleo de tabiques móviles. Se ha proyectado finalmente una cubierta ligera, en la que se situarán dos zonas de maquinaria de climatización, de acceso restringido.

Proyecto CAMINA

CAMINA (Community Awakening for Multicultural Integrative Narrative of Almería) es una iniciativa apoyada por la Unión Europea que busca construir una narrativa cultural de la ciudad, conectando agentes culturales, sociales y vecinales con promotores culturales (socios del proyecto) para la creación de proyectos culturales, que deben poner en valor la diversidad cultural y el patrimonio almeriense y permitirán definir un eje cultural en torno a tres barrios de la ciudad, el Casco Histórico-Almedina, Centro Ciudad y la Chanca-Pescadería. 

Zonas que concentran la actividad cultural del proyecto tomando como referencia los inmuebles del Mesón Gitano, el Museo Doña Pakyta y el antiguo Cine Katiuska, una vez rehabilitado.

Escudo Oro Juan Rigaud

La alcaldesa entrega la distinción al empresario, nacido en 1932, y destaca su implicación durante toda su trayectoria “por hacer de Almería una ciudad más vibrante, más cosmopolita y más culta” 

La alcaldesa de Almería, María del Mar Vázquez, ha impuesto este miércoles el Escudo de Oro de la Ciudad de Almería al empresario Juan Rigaud, que ha sido merecedor de la máxima distinción municipal “por ser referente y dinamizador de la vida cultural y social de la ciudad así como en la conservación y aumento de su patrimonio cultural e histórico”.

Acompañado de familiares, amigos y antiguos trabajadores, el empresario, nacido en 1932, ha recibido una condecoración que la alcaldesa ha definido como “el agradecimiento de una ciudad a un hijo por su inmenso amor a Almería”. “Juan soñó con una Almería más grande, mejor y más justa y trabajó incansablemente para mejorarla. Y hasta el día de hoy sigue haciéndolo”, ha trasladado Vázquez.

Las administraciones públicas tenemos el deber y también el privilegio de visibilizar a personas referentes, de poner en valor a aquellas personas que desde sus distintos ámbitos de responsabilidad han dedicado su talento y su esfuerzo, quitando muchas veces tiempo de su familia para dedicarlo al bienestar colectivo. Juan Rigaud es el ejemplo perfecto de ese compromiso”, ha añadido la regidora, quien ha asegurado que “su vida profesional y personal ha sido un servicio constante a Almería y una inversión en su progreso, en su belleza y en su cultura”.

María del Mar Vázquez ha relatado algunos de sus logros durante su trayectoria, como fue, en 1960, la creación del proyecto de Gladys, “donde no solo abrió una tienda, sino que plantó una semilla de atrevimiento, de elegancia y modernidad en una ciudad demasiado alejada de todo y de casi todos”. 

Juan fue el gran impulsor de la moda en Almería durante décadas, y lo hizo además a su manera: llevando desfiles y galas benéficas a nuestra Alcazaba y al Teatro Cervantes, convirtiendo nuestro patrimonio en pasarela e implicando a toda la sociedad en un proyecto para, si me permiten la expresión, sacudirnos las legañas y hacer de Almería una ciudad más vibrante, más cosmopolita y más culta”, ha comentado.

Su ambición por Almería no conocía límites”, ha asegurado Vázquez antes de recordar que el homenajeado “soñó con colocarnos en el mapa de la alta costura nacional con la Moda Luz Solar, atrayendo a figuras como Montesinos o Del Pozo”. 

 

La alcaldesa ha valorado igualmente que “su amor por la ciudad iba mucho más allá del negocio” ya que “fue un luchador incansable por la cultura y las infraestructuras que nos hacían falta”. Así ha rememorado que como presidente de la comisión gestora, “fue clave para traer el Conservatorio de Música a Almería”. Igualmente, fue fundador y presidente de la Comisión Pro-Rambla, “soñando y trabajando por ese pulmón que hoy disfrutamos todos” y que “comprendió la importancia de un comercio local fuerte” y fue fundador y portavoz de la asociación ‘Alcentro’, “para defender y profesionalizar nuestro comercio tradicional”.

Por último, ha asegurado que “quizás uno de sus legados más perdurables” haya sido ser fundador y presidente de la Asociación de Amigos del Museo de Pintura (Doña Pakyta). “Su mediación personal fue fundamental para que los almerienses tengamos hoy ese maravilloso recurso cultural y museístico. Juan gestionó e hizo posibles cesiones con el Museo del Prado, impulsó catálogos y rescató del olvido a nuestros pintores locales. Gracias a él, el patrimonio artístico de Almería tiene una casa propia de la que podemos disfrutar los almerienses y cuantos nos visitan”, ha añadido.

Vázquez ha concluido su intervención asegurando que “Juan Rigaud es un espejo en el que debemos mirarnos para visibilizar esta referencia de personas que trabajan siempre por Almería. Es un orgullo para el Ayuntamiento y estas personas son súper necesarias porque tenemos que ir de la mano para seguir transformando y generando oportunidades. Por eso, las personas como Juan son tan valiosas e imprescindibles, porque no se limitan a vivir en la ciudad, sino que la imaginan, la construyen y la hacen grande”. 

Todo por Almería”

El empresario Juan Rigaud, visiblemente emocionado, ha asegurado que “todo” lo que ha hecho a lo largo de su vida lo ha hecho por Almería. En su nombre, su hijo Juan Ignacio, ha sido el encargado de leer un texto preparado por el homenajeado.

Creo que si algo nos define como nuestra propia tierra es nuestra capacidad para florecer en el desierto. La ciudad es la que algunos de los que hoy estamos aquí soñamos hace 50 años. La Almería de entonces nada tiene que ver con la ciudad que es ahora”, ha trasladado. “Los grandes proyectos que han cambiado a Almería no hubieran sido posibles sin el empuje de una ciudadanía activa que no se conformaba con lo que tenía, que creía en el enorme potencial que tiene esta ciudad y que siempre peleado por poner en valor su cultura y su patrimonio”, ha valorado.

Ahora toca a las nuevas generaciones recoger el testigo. No os limitéis a estar en Almería. Vivid Almería, implicaros, porque una ciudad no se construye solo con ladrillos, se construye con ideas, con propuestas, con el inconformismo de quienes la aman. No esperéis que el futuro llegue, proponedlo vosotros para vuestros hijos, como en su día hicimos nosotros.”, ha reflexionado para finalizar.

 

Escudo Oro Juan Rigaud